Danseur, chorégraphe et performeur, Zora Snake est l’un des artistes les plus prometteurs de la scène contemporaine africaine. Basée au Cameroun, sa compagnie mène des activités artistiques liées aux questions sociales, d’intégrité et de cohabitation pacifique, concevant l’art comme un moyen de résistance des peuples mais aussi comme une possibilité extraordinaire de renouer avec sa culture, ses origines et l’existence, pour (ré)interroger sans cesse le monde.

Avec pour inspiration Ruben Um Nyobé, figure emblématique des luttes pour la liberté du peuple camerounais pendant la guerre du maquis, Zora Snake et quatre danseurs-interprètes puisent dans le hip-hop, les danses traditionnelles et le théâtre, pour retracer soixante années de lutte pour l’indépendance de leur pays.

Dans un Cameroun instable, où la liberté d’expression est aujourd’hui muselée, les danseurs racontent le défi quotidien des peuples à l’heure des multiples crises du monde. Leur performance, virtuose et débordante d’énergie, s’inspire des mouvements sociaux, des luttes pour les droits humains et pour l’égalité des genres, et des non-dits de l’Histoire.
Avec la détermination de celles et ceux qui ont échappé au pire, la troupe de Zora Snake danse la rage de vivre et l’espoir des possibles. Ils dansent pour la liberté, et leurs corps puissants s’emparent de la scène comme autant de manifestes. La simplicité de leur geste corporel et leur engagement physique, presque vital, deviennent alors un symbole de lutte contre les violences, un acte de survie, une voix donnée à toutes les résistances.
Une danse transgressive, salvatrice et universelle pour contrer le chao de notre humanité.

Grande salle
Durée : 1h | Conseillé dès 12 ans