Nous sommes au fin fond de la forêt, près d’Athènes dans une clairière élue par les hommes, sacrée pour les Elfes, Fées et Lutins. Un hiver malsain s’est installé dans la contrée, perturbant le cycle naturel, réponse de la nature à la folie meurtrière des hommes.

Le Songe d’une nuit d’été s’ouvre sur l’annonce de la fin de la guerre violente qui a opposé Athéniens et Amazones aux portes de la ville, laissant le pays meurtri et les survivants affamés livrés aux pouvoirs autoritaires. Le souffle guerrier s’est généralisé, jusqu’aux Esprits naturels, Titania et Obéron, dont la querelle conjugale arrête le cours des saisons. La guerre finie, on marie les souverains naguère ennemis. Et l’amour et la beauté deviennent à leur tour scène d’affrontement, combats courtois, galantes ruades, ébats corsés. A travers ces nouvelles épreuves, une nouvelle érotique s’écrit à la première personne, où l’on croit se transformer et où l’on se voit devenir ce que l’on a toujours été... tragique piétinement, signifiant être.

Avec Le Songe d’une nuit d’été, et en s’associant à l’ingénieur concepteur Taprik, David Gauchard rend vivant sur scène l’univers féerique et magique de l’œuvre. Il clôture ainsi de façon festive la  trilogie, entamée dès 2003 avec Hamlet et Richard III, conjuguant Shakespeare et les arts numériques pour nous montrer que, désormais, seule notre imagination pose les limites du possible.

Collaboration artistique : Youness Anzane

Traduction : Françoise Morvan et André Markowicz

Musique : Robert le Magnifique et Thomas Poli

Featuring : Laetitia Shériff

Nouvelles technologies : Taprik

Vidéo et graphisme : David Moreau

Direction technique : Yvon Truffaut

Création Lumière : Henri Merzeau

Régie Lumière : Mika Cousin

Son : Klaus Löhmann

Costumes : Josette Rocheron

Construction du décor : Alain Pinochet

Avec : Nicolas Petisoff, Emmanuelle Hiron, Vincent Mourlon, Philippe Labonne, Anne Buffet, Franck Magis et L.O.S./Laurent Duprat

Et à l’écran : Léonore Chaix, Guillaume Cantillon et 4 enfants.

Production : Cie l’Unijambiste

Coproduction : Théâtre Jean Lurçat Scène Nationale d’Aubusson, Le Fanal Scène Nationale de St Nazaire, le Théâtre de Villefranche, Le Granit de Belfort, le Théâtre de l’Union Centre Dramatique

National du Limousin, Dieppe Scène Nationale, l’Espace Jean Legendre de Compiègne, Le Grand Logis de Bruz, le Théâtre Cinéma Paul Eluard de Choisy-le-Roi, et le Théâtre de Privas

Partenaires financiers : la Région Limousin, le Ministère de la Culture et de la Communication, la DRAC Limousin, le DICRéAM, le CNC et CNL.

Avec le soutien du Théâtre de Poche d'Hédé, des Nuits Carrées et de la Fondation Hartung Bergman d'Antibes